Lou Renaud-Bailly, François Mardirossian JOUENT Moondog
Présenter Moondog, sa vie et son œuvre, voilà ce que proposent Lou Renaud-Bailly, François Mardirossian et Amaury Cornut. Ce dernier travaille depuis de nombreuses années à la promotion de la musique du compositeur (concerts, conférences, biographie) contribuant à le remettre au goût du jour en France. Tous trois spécialistes, en tant qu’interprètes de l’œuvre et biographe du Viking de la 6ème Avenue, ensemble ils dessinent un panorama de l’œuvre-monde qu’est celle de Moondog.
UNIVERS GURDJIEFF #1 avec Sogol Mirzaei
Souffles orientaux
Pour ce premier volet du cycle Gurdjieff, François Mardirossian invite la joueuse de târ Sogol Mirzaei. Les racines perses, arméniennes, grecques et asiatiques de ce phénomène de la musique seront au coeur de cette soirée où le souffle divin vous emportera. Des mélodies traditionnelles iraniennes et arméniennes se mêleront aux oeuvres originales de Gurdjieff et De Hartmann pour une soirée baptême, purificatrice et mystique.
Empreintes & Georges Perros, quelques notes en passant
L’Opéra Underground et Superspectives reprennent le même soir deux créations présentées en janvier 2026 dans le cadre de leur semaine commune “Brut de douceur” : Empreintes, parcours musical et poétique évoquant la trame d’une vie éduquée par la musique ; et un hommage-patchwork sensible à l’écrivain Georges Perros, figure majeure mais si atypique de la littérature française.
Empreintes : Richard Robert – chant, récit, guitare, Claire Vailler – chant, guitare, clavier, harmonium, Marguerite Martin – violoncelle, chant, François Mardirossian – piano, carillon, chant, Camille Rhonat – synthé basse, clavier, sons, chant, Olivier Longre – mandoline, clarinette, harmonica, percussions, chant.
Georges Perros, quelques notes en passant : Olivier Longre – lectures, guitare, mandoline, percussions, François Mardirossian – lectures, piano, chant Camille Rhonat – trames et paysages sonores, Richard Robert – récit et lectures, chant, guitare.
Moondog - Pépites
Les compositions pour piano de Moondog offrent une entrée privilégiée dans son univers musical singulier, à la croisée de la musique classique, du jazz et des traditions folkloriques. Elles révèlent avec clarté les fondements de son écriture : le goût du contrepoint hérité de Bach, l’attachement aux formes anciennes (canons, fugues, chaconnes) et une rigueur quasi architecturale. Son langage pianistique se distingue par l’usage récurrent de motifs répétitifs, d’ostinatos, de bourdons et de rythmes impairs, créant une pulsation hypnotique et organique. Ces pièces, à la fois accessibles et exigeantes, condensent toute la singularité de Moondog : une musique intemporelle, savante et ancrée dans le rythme. À l’occasion de son deuxième album consacré à ce personnage hors du commun, François Mardirossian convoque son piano, ses carillons et son bourdon légendaire !
En première partie, récital de Jodyline Gallavardin consacré à la poétesse Anna de Noailles
Tout Satie 1/6 (concert-conférence)
Une enfance à Honfleur, une jeunesse auto-didacte
Erik Satie est un phare autour duquel toutes sortes de musiciens ne cessent de tourner et de s’émerveiller. Et ce depuis plus de 100 ans. Il fait partie de ces rares artistes qui ont aboli la frontière entre le "savant" et le "populaire". Admiré en son temps par des Igor Stravinsky, Claude Debussy, Maurice Ravel et tout au long du XX° siècle par des personnalités artistiques telles que Pablo Picasso, Jean Cocteau, Marcel Duchamp, Man Ray, il fut aussi une source d'inspiration outre-Atlantique avec l'admiratif John Cage qui l'y fit connaitre. Les minimalistes américains (Glass, Reich, Adams, Riley, La Monte Young) reconnaissent aujourd'hui en lui une sorte de père spirituel. Un Brian Eno sait ce qu'il lui doit. L’influence Satie ne se réduit pas à sa musique; ses écrits, ses facéties et son esprit comptent autant pour son rayonnement. Erik Satie est un continent à lui tout seul.
Tout Satie 2/6 (concert-conférence)
Les Gymnopédies et les Gnossiennes
Erik Satie est un phare autour duquel toutes sortes de musiciens ne cessent de tourner et de s’émerveiller. Et ce depuis plus de 100 ans. Il fait partie de ces rares artistes qui ont aboli la frontière entre le "savant" et le "populaire". Admiré en son temps par des Igor Stravinsky, Claude Debussy, Maurice Ravel et tout au long du XX° siècle par des personnalités artistiques telles que Pablo Picasso, Jean Cocteau, Marcel Duchamp, Man Ray, il fut aussi une source d'inspiration outre-Atlantique avec l'admiratif John Cage qui l'y fit connaitre. Les minimalistes américains (Glass, Reich, Adams, Riley, La Monte Young) reconnaissent aujourd'hui en lui une sorte de père spirituel. Un Brian Eno sait ce qu'il lui doit. L’influence Satie ne se réduit pas à sa musique; ses écrits, ses facéties et son esprit comptent autant pour son rayonnement. Erik Satie est un continent à lui tout seul.
Tout Satie 3/6 (concert-conférence)
Ses amis : Cocteau, Auric, Tailleferre etc.
Erik Satie est un phare autour duquel toutes sortes de musiciens ne cessent de tourner et de s’émerveiller. Et ce depuis plus de 100 ans. Il fait partie de ces rares artistes qui ont aboli la frontière entre le "savant" et le "populaire". Admiré en son temps par des Igor Stravinsky, Claude Debussy, Maurice Ravel et tout au long du XX° siècle par des personnalités artistiques telles que Pablo Picasso, Jean Cocteau, Marcel Duchamp, Man Ray, il fut aussi une source d'inspiration outre-Atlantique avec l'admiratif John Cage qui l'y fit connaitre. Les minimalistes américains (Glass, Reich, Adams, Riley, La Monte Young) reconnaissent aujourd'hui en lui une sorte de père spirituel. Un Brian Eno sait ce qu'il lui doit. L’influence Satie ne se réduit pas à sa musique; ses écrits, ses facéties et son esprit comptent autant pour son rayonnement. Erik Satie est un continent à lui tout seul.
UNIVERS GURDJIEFF # 2 avec Laurène Helstroffer Durantel
Du sacré minimalisme
Pour ce deuxième volet consacré à la musique de Gurdjieff, le pianiste François Mardirossian a le plaisir de convier la contrebassiste française Laurène Helstroffer Durantel, habituée à élargir les frontières de son instrument au contact de musiques singulières et irrégulières. L’occasion d’explorer la nouvelle musique sacrée de Gurdjieff et de sonder son influence sur des groupes comme King Crimson ou des compositeurs comme Arvo Pärt et Keith Jarrett.
Tout Satie 4/6 (concert-conférence)
Son œuvre pour piano
Erik Satie est un phare autour duquel toutes sortes de musiciens ne cessent de tourner et de s’émerveiller. Et ce depuis plus de 100 ans. Il fait partie de ces rares artistes qui ont aboli la frontière entre le "savant" et le "populaire". Admiré en son temps par des Igor Stravinsky, Claude Debussy, Maurice Ravel et tout au long du XX° siècle par des personnalités artistiques telles que Pablo Picasso, Jean Cocteau, Marcel Duchamp, Man Ray, il fut aussi une source d'inspiration outre-Atlantique avec l'admiratif John Cage qui l'y fit connaitre. Les minimalistes américains (Glass, Reich, Adams, Riley, La Monte Young) reconnaissent aujourd'hui en lui une sorte de père spirituel. Un Brian Eno sait ce qu'il lui doit. L’influence Satie ne se réduit pas à sa musique; ses écrits, ses facéties et son esprit comptent autant pour son rayonnement. Erik Satie est un continent à lui tout seul.
Tout Satie 5/6 (concert-conférence)
John Cage et les autres
Erik Satie est un phare autour duquel toutes sortes de musiciens ne cessent de tourner et de s’émerveiller. Et ce depuis plus de 100 ans. Il fait partie de ces rares artistes qui ont aboli la frontière entre le "savant" et le "populaire". Admiré en son temps par des Igor Stravinsky, Claude Debussy, Maurice Ravel et tout au long du XX° siècle par des personnalités artistiques telles que Pablo Picasso, Jean Cocteau, Marcel Duchamp, Man Ray, il fut aussi une source d'inspiration outre-Atlantique avec l'admiratif John Cage qui l'y fit connaitre. Les minimalistes américains (Glass, Reich, Adams, Riley, La Monte Young) reconnaissent aujourd'hui en lui une sorte de père spirituel. Un Brian Eno sait ce qu'il lui doit. L’influence Satie ne se réduit pas à sa musique; ses écrits, ses facéties et son esprit comptent autant pour son rayonnement. Erik Satie est un continent à lui tout seul.
Tout Satie 6/6 (concert-conférence)
Satie aujourd’hui
Erik Satie est un phare autour duquel toutes sortes de musiciens ne cessent de tourner et de s’émerveiller. Et ce depuis plus de 100 ans. Il fait partie de ces rares artistes qui ont aboli la frontière entre le "savant" et le "populaire". Admiré en son temps par des Igor Stravinsky, Claude Debussy, Maurice Ravel et tout au long du XX° siècle par des personnalités artistiques telles que Pablo Picasso, Jean Cocteau, Marcel Duchamp, Man Ray, il fut aussi une source d'inspiration outre-Atlantique avec l'admiratif John Cage qui l'y fit connaitre. Les minimalistes américains (Glass, Reich, Adams, Riley, La Monte Young) reconnaissent aujourd'hui en lui une sorte de père spirituel. Un Brian Eno sait ce qu'il lui doit. L’influence Satie ne se réduit pas à sa musique; ses écrits, ses facéties et son esprit comptent autant pour son rayonnement. Erik Satie est un continent à lui tout seul.
UNIVERS GURDJIEFF # 3 avec Chouchane Agoudjian
Danses et rituels terrestres
Pour ce troisième concert Gurdjieff, François Mardirossian met à l’honneur la danse et la connexion aux éléments telluriques et invite la danseuse franco-arménienne Chouchane Agoudjian.
Outre la musique, Gurdjieff a promu son enseignement à travers des mouvements chorégraphiques spécifiques, qui seront ici représentés, sublimés et accompagnés par sa propre musique ainsi que par celle de Steve Reich, Giacinto Scelsi et Komitas.
Léonard, encore
𝐖𝐄𝐄𝐊-𝐄𝐍𝐃 𝐃𝐄 𝐋𝐀𝐍𝐂𝐄𝐌𝐄𝐍𝐓 𝐃𝐄 𝐋'𝐀𝐒𝐒𝐎𝐂𝐈𝐀𝐓𝐈𝐎𝐍 “𝑳𝑬𝑶𝑵𝑨𝑹𝑫, 𝑬𝑵𝑪𝑶𝑹𝑬” (18 et 20 septembre 2026)
Les vendredi 18 et dimanche 20 septembre prochains, à Bron, dans la proche banlieue de Lyon, se dérouleront les deux premiers rendez-vous organisés par l'association 𝐋𝐄𝐎𝐍𝐀𝐑𝐃, 𝐄𝐍𝐂𝐎𝐑𝐄. Cette association tire son nom et son inspiration de mon fils Léonard (2002-2025), jeune adulte porteur du Trouble du Spectre Autistique dont la traversée du monde aura laissé la trace d'une expérience de vie à la fois lumineuse (pour les autres, qu'il a notablement et durablement éclairés) et sourdement douloureuse (pour et en lui-même).
Ces deux événements gratuits, ouverts à toutes et tous, lancent donc officiellement notre activité qui, via l'organisation d'événements (rencontres, spectacles, projections, expos…), a pour objet de diffuser des approches sensibles à propos de – et à partir de – la neurodiversité, des questionnements qu'elle pose et des rapports au monde qu'elle implique.
Qui êtes-vous M. Gurdjieff ?
Il y a cent ans, Georges Ivanovitch Gurdjieff rencontrait Thomas de Hartmann, pianiste et compositeur formé à l’école russe de Saint- Pétersbourg. Leur collaboration donna naissance à une musique mystérieuse. Le maître spirituel sifflait des mélodies recueillies au fil de ses voyages que le musicien fixait au piano. François Mardirossian revisitera cette saison l’univers musical de Gurdjieff et De Hartmann en s’entourant de musiciennes, d’une danseuse et d’un orchestre. Un voyage initiatique en quatre concerts, introduits par cette conférence.
Nuit blanche minimaliste
Si, comme Philip Glass l’a laissé entendre, « la musique est un lieu – au sens poétique du terme – vers lequel on va », le récital nocturne de François Mardirossian dans le grand hall du Musée Ariana pourrait bien être une destination idéale. Pianiste et explorateur des interstices de l’histoire de la musique, François Mardirossian propose lors de cette nuit au musée une expérience hors norme dont le minimalisme constitue la trame structurante, un voyage dans les mondes sonores de Philip Glass, Moondog, Erik Satie, Aphex Twin et de tant d’autres compositrices et compositeurs qui ont fait la noblesse du genre. Une traversée de huit heures (avec pauses) pour se perdre dans les méandres enivrants de la répétition ; la répétition n’étant pas ici une contrainte mais une matière organique et vivante. Les motifs et variations se transforment subrepticement, se déplacent inconsciemment, s’étirent jusqu’à faire perdre la notion du temps.
Nuit blanche minimaliste
Une nuit blanche à La Trinité en compagnie de Glass, Satie, Alice Coltrane, Aphex Twin, Morton Feldman et tant d’autres compositeurs minimalistes, connus ou non, qui ont fait la noblesse du genre. C’est ce que vous propose François Mardirossian, pianiste insomniaque, pointu mais détendu et envoûté par cette musique depuis toujours. Un marathon nocturne de douze heures (avec pauses) pour s’immerger dans les méandres enivrants de la répétition. Idéal pour réviser ses classiques, découvrir des pépites… et faire quand même une petite sieste.
Partie 1 | 20h00
Philip Glass (Intégrale des Études pour piano)
Partie 2 | 22h30
Aphex Twin, Meredith Monk, Alan Hovhaness, Peter Michael Hamel, Michel Lysight, Frederic Rzewski, Moondog, Alvin Curran
Partie 3 | 00h00
Xavier Garcia, Simeon Ten Holt (Canto Ostinato), Erik Satie (Trois Gymnopédies), Elodie Lauten
Partie 4 | 2h00
Frédéric Lagnau, Arvo Pärt, Alice Coltrane, John Cage, Morton Feldman (For Bunita Marcus)
Partie 5 | 4h00
Brian Eno, Philip Glass (Metamorphosis ; Mad Rush ; Wichita Vortex Sutra), Ervin Nyiregyhazi
Partie 6 | 6h00
Alexander Rabinovitch (Pourquoi je suis si sentimental), François Mardirossian, Dominique Lawalrée
Une autre histoire du piano 6/6
Le pianiste François MARDIROSSIAN revient en six séances traverser la grande Histoire du piano en chinant d’autres noms méconnus ou oubliés pour reconstruire une autre histoire de cet instrument. Des débuts balbutiants du XVIIIe jusqu’à aujourd’hui, plongez dans l’univers plus riche qu’on ne le croit du répertoire pianistique et de ses figures iconoclastes. Et familiarisez-vous avec Blind Tom Wiggnis, Ervin Nyíregyházi ou Rosemary Brown…
Une autre histoire du piano 5/6
Le pianiste François MARDIROSSIAN revient en six séances traverser la grande Histoire du piano en chinant d’autres noms méconnus ou oubliés pour reconstruire une autre histoire de cet instrument. Des débuts balbutiants du XVIIIe jusqu’à aujourd’hui, plongez dans l’univers plus riche qu’on ne le croit du répertoire pianistique et de ses figures iconoclastes. Et familiarisez-vous avec Blind Tom Wiggnis, Ervin Nyíregyházi ou Rosemary Brown…
Une autre histoire du piano 4/6
Le pianiste François MARDIROSSIAN revient en six séances traverser la grande Histoire du piano en chinant d’autres noms méconnus ou oubliés pour reconstruire une autre histoire de cet instrument. Des débuts balbutiants du XVIIIe jusqu’à aujourd’hui, plongez dans l’univers plus riche qu’on ne le croit du répertoire pianistique et de ses figures iconoclastes. Et familiarisez-vous avec Blind Tom Wiggnis, Ervin Nyíregyházi ou Rosemary Brown…
Glassworks
Après avoir installé sa très solide réputation de compositeur avec des œuvres radicales comme Music With Changing Parts (1970) ou Einstein on the Beach (1976), c’est avec Glassworks (1982) que Philip Glass se fait connaître du grand public. L’œuvre, qui se présente comme une synthèse en six pièces des « travaux de Glass », a tout du manifeste, annonçant l’évolution de sa musique (et avec elle du « minimalisme ») vers plus de simplicité, à l’image du célèbre « Opening ». Inusable chef-d’œuvre de verre traversé de lumière, Glassworks a tout de l’album culte, revisité ici de manière originale et pleine de reconnaissance par François Mardirossian (piano), Alexis Paul (orgue de Barbarie) et Lionel Palun (vidéo).
Une autre histoire du piano 3/6
Le pianiste François MARDIROSSIAN revient en six séances traverser la grande Histoire du piano en chinant d’autres noms méconnus ou oubliés pour reconstruire une autre histoire de cet instrument. Des débuts balbutiants du XVIIIe jusqu’à aujourd’hui, plongez dans l’univers plus riche qu’on ne le croit du répertoire pianistique et de ses figures iconoclastes. Et familiarisez-vous avec Blind Tom Wiggnis, Ervin Nyíregyházi ou Rosemary Brown…
Brut de douceur
Extrait de la semaine “Brut de Douceur” proposé un mois plus tôt à l’Opéra Underground de Lyon. ce week-end se veut une adaptation à La Rivière de la proposition initiale de Superspectives : avec 3 concerts, une conférence et une sieste sonore …une exploration de la douceur au coin du poele.
Une autre histoire du piano 2/6
Le pianiste François MARDIROSSIAN revient en six séances traverser la grande Histoire du piano en chinant d’autres noms méconnus ou oubliés pour reconstruire une autre histoire de cet instrument. Des débuts balbutiants du XVIIIe jusqu’à aujourd’hui, plongez dans l’univers plus riche qu’on ne le croit du répertoire pianistique et de ses figures iconoclastes. Et familiarisez-vous avec Blind Tom Wiggnis, Ervin Nyíregyházi ou Rosemary Brown…
Une autre histoire du piano 1/6
Le pianiste François MARDIROSSIAN revient en six séances traverser la grande Histoire du piano en chinant d’autres noms méconnus ou oubliés pour reconstruire une autre histoire de cet instrument. Des débuts balbutiants du XVIIIe jusqu’à aujourd’hui, plongez dans l’univers plus riche qu’on ne le croit du répertoire pianistique et de ses figures iconoclastes. Et familiarisez-vous avec Blind Tom Wiggnis, Ervin Nyíregyházi ou Rosemary Brown…
Köln Concert de Keith Jarrett
https://www.helloasso.com/associations/compagnie-nine-spirit/evenements/francois-mardirossian-et-avant-gout-piano-en-fleurs
Soyez sympas, imaginez
Sans images mais avec l’ingénierie poétique du récit, du souvenir, de la musique et des sons entremêlés, les artisans-bricoleurs François Mardirossian, Camille Rhonat, Olivier Longre et Richard Robert recréent les scènes et BO de films qui les ont – et qui vous ont – marqués, de Barry Lindon à La Vache et le prisonnier, de Casablanca à Elephant Man.
https://www.opera-lyon.com/fr/programmation/saison-2025-2026/opera-underground/soyez-sympas-imaginez-1
DÉFILÉ CHORÉGRAPHIQUE avec Karavel & Mourad Merzouki
https://trinitelyon.com/events/defile-choregraphique/
Nature et architecture
https://www.ardeche-guide.com/fete-manifestation/visites-et-musique-au-chateau-de-chazotte-journees-europeennes-du-patrimoine-7456603/
Chopin et ses héritiers
Frédéric Chopin : Nocturne op. 9 n° 2
Federico Mompou : Évocation (Cantabile molto espressivo)
Frédéric Chopin : Nocturne op. 48 n° 1
Arthur Honegger : Souvenir de Chopin
Reynaldo Hahn : Valse n° 5 (À l’ombre rêveuse de Chopin)
Frédéric Chopin : Ballade n° 1 op. 23
Ennemond Trillat : Pastiche de Chopin
Frédéric Chopin : Étude n° 12 op. 25
Rosemary Brown : Nocturne (dicté par Chopin)
Philip Glass : Étude n° 18
François Mardirossian : Improvisation sur des thèmes de Chopin
Henry Mancini, griffe de velours
Avec ses thèmes au succès planétaire (La Panthère rose, Moon River…) et ses orchestrations moelleuses, la musique d'Henry Mancini a un peu trop vite été rangée dans la catégorie des B.O. doucereuses et de l’easy listening. Associant récit, écoute, image et concert, cette création le réhabilite en pionnier audacieux, qui combina comme personne écriture classique, jazz, pop, chanson et musiques latines.
Raphaël Imbert – saxophones, arrangements de cordes, François Mardirossian – piano, Richard Robert – récit, chant, guitare.
Quatuor Adeona : Héloïse Lecoustey – violon, Benjamin Loriot – violon, Paul Erdmann – alto, Gloria Chamorey – violoncelle.
En partenariat avec le CNSMD de Lyon.